Por Agencia EFE
Lunes, 17 de febrero de 2025, Ciudad de México - La actriz y bailarina México-estadounidense Yolanda Montes, conocida artísticamente como ‘Tongolele’ (fotos) y quien fue una figura emblemática del cine de oro mexicano, murió el domingo a los 93 años de edad, aunque su deceso fue reportado este lunes.
“La Asociación Nacional de Intérpretes (ANDI) comunica el sensible fallecimiento de nuestra socia intérprete Yolanda Montes ‘Tongolele’”, expuso el organismo que reúne a los actores en México.
Aunque no se dieron a conocer los detalles, diversos medios de comunicación informaron que su deceso habría ocurrido en su casa de Puebla, estado del centro de México, debido a un infarto fulminante.
Yolanda Yvonne Montes Farrington, quien recibió el mote de ‘Tongolele’, nació el 3 de enero de 1932 en Spokane, (Estados Unidos), y alcanzó la fama internacional durante la época de oro del cine mexicano en la segunda mitad del siglo XX, donde actuó en una decena de películas mostrando sus sensuales bailes que conquistaron al público. Tenía raíces mexicanas por parte de su padre, Elmer Sven Montes, y estadounidenses por su madre, Edna Pearl Farrington.
Desde pequeña mostró su pasión por el baile, por lo que se integró al Ballet Internacional de San Francisco y a los 15 años emigró a México, donde debutó en el cabaret Tívoli de la Ciudad de México en el cual cautivó con su talento y carisma.
Así se convirtió en un ícono de la danza exótica en México, gracias a sus movimientos y su estilo único que fusionaba ritmos africanos, tahitianos y caribeños, con los que logró un amplío reconocimiento en el cine de oro mexicano y la vida nocturna como "vedette".
En 1956, se casó con el cubano Joaquín González, con quien tuvo dos hijos, los gemelos Ricardo y Rubén González Montes quienes le sobreviven.
Desde 2010 su salud se vio afectada por demencia senil, lo que la llevó a retirarse de la vida pública en 2015.
En 2021, su familia informó que le fue diagnosticado Alzheimer, el cual había avanzado con rapidez y solo podía reconocer a sus hijos y cuidadores.
Video: https://youtu.be/CFl8qu2RW-I
De qué murió Paquita la del Barrio
Por La Nación
Lunes, 17 de febrero de 20 - Este lunes 17 de febrero murió a los 77 años Francisca Viveros Barradas, conocida popularmente como Paquita la del Barrio (foto). Según un comunicado oficial que se compartió desde su propia cuenta de Instagram, la cantante mexicana falleció en su casa de Veracruz y después de diferentes especulaciones, su representante informó qué lo habría causado.
Paquita la del Barrio tenía 77 años y murió en su casa de Veracruz.
Según destacó la cadena de televisión mexicana Univisión, Francisco Torres contó que la reconocida artista murió dormida. Aunque todavía no tienen el parte médico, presumieron que se trató de un infarto fulminante. A pesar de que se encontraba en buenas condiciones de salud, la cancelación de su show en enero de este año en la Ciudad de México llamó la atención de sus fans.
En ese entonces, Paquita sufrió un fuerte dolor en el nervio ciático que le impidió continuar con sus obligaciones laborales, incluso no había recuperado plenamente la fuerza en las piernas. La artista célebre e icónica de la música regional de México tenía problemas pulmonares y una úlcera. En 2019 fue internada de urgencia por una neumonía de la que semanas después se recuperó satisfactoriamente. Paquita la del Barrio tenía 77 años y murió en su casa de Veracruz.
“Con profundo dolor y tristeza, confirmamos el sensible fallecimiento de nuestra querida Paquita la del Barrio, en su hogar en Veracruz, siendo una artista única e irrepetible”, comenzó el comunicado que informó sobre su muerte.
Y continuó: “Nos dejará una huella imborrable en el corazón de todos los que la conocimos y disfrutamos de su música. En este momento de gran dolor pedimos de la manera más respetuosa a todos los medios de comunicación y a la opinión pública que nos brinden espacio y comprensión para que su familia pueda vivir su duelo en privacidad”.
Video: https://youtu.be/IVeJ6gmZVww
El Gobierno colombiano otorga la nacionalidad al cantautor Draco Rosa
El Gobierno de Petro le ha concedido la nacionalidad a otros personajes, entre ellos el escritor nicaragüense Sergio Ramírez, símbolo de un grupo de opositores a quienes el presidente de ese país, Daniel Ortega despojó de la ciudadanía.
Draco Rosa (Long Island, 1969) se presentó el viernes por la noche en el Movistar Arena de Bogotá en una parada de su gira 'Sueños peligrosos tour 2025'.
Ganador de premios Grammy y creador de éxitos interpretados por Ricky Martin, Draco Rosa obtuvo recientemente dos Latin Grammy, en las categorías: Mejor Álbum de Pop/Rock, por 'Reflejos de lo eterno' y Mejor Canción de Rock, por 'No me preguntes'.
En su trayectoria musical destacan temas de su autoría como 'María', 'La copa de la vida', 'Vagabundo', 'Penélope', 'Blanca mujer', 'Madre tierra', 'Brujería', 'La flor del frío', 'Más y más', entre otros.
Kylie Minogue empieza su vigésima vuelta al mundo al ritmo de 'Padam Padam'
Por Agencia EFE
Sábado, 15 de febrero de 2025, Bogotá, Colombia - El Gobierno de Colombia le otorgó la ciudadanía al cantante y compositor nacido en EE.UU. y de ascendencia puertorriqueña Draco Rosa (foto), ganador de múltiples premios Grammy y Latin Grammy, producto de una exitosa carrera artística de más de 40 años.
Así lo informó este sábado el presidente de Colombia, Gustavo Petro, en su cuenta de X en la que señaló que Draco Rosa "ha solicitado la ciudadanía colombiana y hemos decidido concederla", acompañado de una foto suya con el artista.
Petro no dio detalles del motivo por el cual se le concedió la ciudadanía a Draco Rosa, pero señaló que Colombia "es el país del arte. Hijos e hijas del más universal de los colombianos: Gabriel García Márquez".
Gustavo Petro & Draco Rosa. Foto por X (Twitter)
Video: https://youtu.be/pBmAWbcblt8
Kylie Minogue empieza su vigésima vuelta al mundo al ritmo de 'Padam Padam'
Por Agencia EFE
Sábado, 15 de febrero de 2025, Bangkok - La cantante australiana Kylie Minogue, la gran diva del pop de Oceanía, abre este sábado su gira mundial Tensión, con la que dará una vigésima vuelta al globo al ritmo de 'Padam Padam', el pegajoso single con el que reconquistó la cima de la popularidad tras 35 años de carrera.
La intérprete de 'Can't get you out of my head' empieza en la ciudad de Perth, en un repleto RAC Arena, su cronograma de 70 fechas -con 16 fechas ya agotadas-, que la llevará a Asia, Europa, Australia, Estados Unidos y Latinoamérica, donde finalizará en México el 26 de agosto.
La brillantina y el buen ambiente predominó desde la apertura de las puertas del estadio y durante la actuación de la telonera, la australiana Mallrat.
Kylie no se hizo esperar y solo unos pocos minutos tras la hora programada, a las 20:45 hora local (12:45 GMT), la cantante salió al escenario sentada en un trapecio y con un impresionante vestido de malla negra con detalles plateados brillantes y botas hasta la rodilla, según el portal de noticias Perth Now, que narró en directo el evento.
'Lights, camera, action', fue la canción para la impresionante apertura del espectáculo, seguido de un aplauso ensordecedor de un minuto de duración.
"Buenas noches a todos (...) Es genial verlos, bienvenidos a la gira Tension", dijo la cantante al continuar con 'Good as Gone', antes de hacer una parada para cambiarse de atuendo, más atrevido, y seguir con el gran inicio del 'tour'.
La esperada gira, la primera en seis años, llega impulsada por el éxito de 'Padam Padam', el sencillo promocional del álbum que da nombre al 'tour', convertido en himno gay desde que fuera lanzado en 2023 y un tema que acaparó el número uno durante varias semanas en Reino Unido.
Por ello, la australiana ha abierto 13 fechas en territorio británico, donde solo quedan entradas para dos de sus conciertos, que se celebran entre el 16 de mayo y el 6 de junio, incluyendo un recital en Londres el 27 de mayo, un día antes de su cumpleaños número 57.
En Europa, la gira contempla, entre otros países, dos paradas en España, donde Kylie abrirá el festival BBK de Bilbao y ofrecerá otra presentación en Sevilla, ambas en julio.
El 'tour' Tensión llega después de un 2024 de frecuente promoción del disco a través de participaciones de la australiana en medios televisivos, así como con un nuevo Grammy en su récord, obtenido por 'Mejor grabación pop dance', también por 'Padam Padam'.
En ese año de preparación de la gira, Kylie compartió por primera vez escenario con Madonna durante un concierto de la estadounidense en Los Ángeles e incluyó una actuación frente a miles de fanáticos en Marruecos, así como en festivales de Europa y Australia.
Video: https://www.youtube.com/watch?v=C0Hv7woB1ik
Ricky Martin lanza vinilos de 'PAUSA y PLAY', sus proyectos musicales "más significativos"
Por Agencia EFE
Viernes, 14 de febrero de 2025, San Juan, P.R. - El cantante puertorriqueño Ricky Martin (foto), lanzó este viernes la colección en vinilo de sus EPs 'PAUSA y PLAY', los dos proyectos musicales "más significativos" de su carrera, y en los que aparecen artistas como Bad Bunny, Sting y Residente.
"Qué emoción poder compartir con ustedes algo tan especial para mí. 'PAUSA y PLAY' son dos de los proyectos más significativos de mi carrera, y ahora finalmente los tenemos juntos en un vinilo. Espero que lo disfruten tanto como yo", expresó Ricky Martin en un comunicado.
Ambos discos nacieron hace cinco años cuando "el mundo entero vivió la pandemia, una etapa que nos puso a prueba, llenándonos de ansiedad, e incertidumbre", resaltó el artista boricua.
El proceso de trabajar e interpretar cada tema trajo "exactamente lo que necesitaba: sentimiento, emoción, pensamiento, poesía y, por supuesto, movimiento", continuó.
El lado A del vinilo incluye todos los temas de 'PAUSA', los cuales cuentan con las colaboraciones de Bad Bunny, Sting, Residente, Pedro Capó y Diego El Cigala.
Dicho disco ganó un Latin Grammy en 2020 como Mejor Álbum Vocal Pop, y fue nominado al Grammy anglosajón en 2021 como Mejor Álbum Latino Pop.
El lado B del vinilo, que cuenta además con la colaboración del artista colombiano Keityn, incluye los temas de 'PLAY', entre los que se encuentran 'Ácido Sabor', 'Otra Noche en L.A.' y 'A Veces Bien, A Veces Mal'.
Esa última canción cuenta con la colaboración del grupo mexicano Reik, y que logró liderar las listas Latin AirPlay y Latin Pop AirPlay de Billboard y obtuvo múltiples nominaciones a varios premios.
Durante el año 2023, 'PLAY' logró nominaciones al Latin Grammy como Álbum del Año y Premio Lo Nuestro, entre otros.
Video: https://www.youtube.com/watch?v=aSncSujYGyw
Maná, primera banda en español nominada al Salón de la Fama del Rock&Roll en casi 10 años
El español David Bisbal regresará a los escenarios de Estados Unidos
“El Gran Juego ofrece una oportunidad única para catapultar una marca a nuevas alturas”, dijo Tanya Berman, vicepresidenta sénior de Biscuit en Mondelēz, en un comunicado. “Estamos presentándonos como nunca antes, trayendo un enfoque alegre al escenario más grande, lo que esperamos que haga que los amantes de los snacks en todo el país hablen de RITZ”.
Por Agencia EFE
Miércoles, 12 de febrero de 2025, Nueva York - La banda mexicana Maná (fotos), se convirtió este miércoles en la primera banda que canta en español en ser nominada al Salón de la Fama del Rock & Roll en casi diez años.
Entre los 14 nominados de esta edición están: Bad Company, The Black Crowes, Mariah Carey, Chubby Checker, Joe Cocker, Billy Idol, Joy Division/New Order, Cyndi Lauper, Oasis, Outkast, Phish, Soundgarden y The White Stripes.
"Los artistas o bandas reúnen los requisitos para la nominación 25 años después de lanzar su primera grabación comercial", explica en un comunicado hoy el Salón de la Fama del Rock & Roll.
De acuerdo con Billboard, con esta nominación, Maná se convierte en el primer nominado latino desde que Los Lobos fueron nominados en 2016.
Tres artistas latinos -que graban principalmente en inglés- han sido incorporados al Salón de la Fama del Rock desde su primera edición en 1986: Santana (1998), Ritchie Valens (2001) y Linda Ronstadt (2014), de acuerdo con el medio especializado.
"Soñábamos con compartir nuestra propia música con el mundo. Queríamos compartir los sonidos y el espíritu de México y Latinoamérica. Ser nominados para el Salón de la Fama del Rock & Roll es algo casi imposible de imaginar. Estamos muy agradecidos con este honor", dijo a Billboard el cantante principal de Maná, Fher Olvera (c).
Por Agencia EFE
Lunes, 10 de febrero de 2025, Miami - El cantante español David Bisbal regresará a los escenarios estadounidenses a partir de mayo de este año de la mano de su 'Back in the USA 2025 Tour', una gira por 18 ciudades que supondrá su regreso después de cuatro años a los escenarios del país norteamericano.
Según informó este lunes Live Nation, productora del tour, la vuelta de Bisbal a EE.UU. desde 2021 arrancará el próximo 13 de mayo en Portland (Oregón) y proseguirá hasta el 15 de junio por diversas ciudades, incluidas Los Ángeles, las tejanas Houston y El Paso, Nueva York, Washington, Orlando y Miami, entre otras.
"Con una carrera que se extiende por más de 20 años, David Bisbal ha solidificado su lugar como uno de los artistas de habla española más influyentes y queridos del mundo", destaca la promotora.
El tour promete una "experiencia inolvidable" y un "repertorio renovado que incluye sus más grandes éxitos así como las últimas canciones de su célebre discografía".
Igualmente, permite al intérprete de 'bulería' "reconectar con sus leales fans por todo el país y compartir la pasión, energía y alegría que define sus presentaciones", agrega el comunicado.
Surgido de las cantera del programa Operación Triunfo, Bisbal acumula más de 80 premios en su país y a nivel internacional, entre ellos tres Latin Grammys y tres Latin Billboard, además de tres World Music Awards y dos Premios Ondas.
Acumula asimismo once Discos Diamante y más de 5 millones de boletos vendidos en sus más de 1,000 conciertos por todo el mundo, algunos de ellos ofrecidos en recintos como el Royal Albert Hall, O2 Arena en Londres, Carnegie Hall, Barclays Center de Nueva York, el Teatro Real (Madrid) o el Olympia de París.
Video: https://youtu.be/kPCBG0J_Jek
Daddy Yankee objeta la decisión del juez de dar por concluido el pleito con su esposa
Por Agencia EFE
Miércoles, 12 de febrero de 2025, San Juan, P.R. - El cantante Daddy Yankee (foto), objetó este miércoles la decisión del juez Anthony Cuevas de dar por concluido el pleito corporativo con su esposa Mireddys González, alegando que todavía no ha entregado toda la información de las empresas requerida.
Los abogados del artista presentaron una moción informativa ante el magistrado en la que indican que la carta gerencial entregada por González y su hermana Ayeicha es "genérica, sin ningún grado de especificidad, en donde se afirman hechos incorrectos o confusos".
"Las codemandadas bajo juramento afirmaron haber provisto cierta información, cuando en realidad no lo hicieron; y afirmaron no tener información, que sí poseen", lee la moción radicada por los letrados Carlos Díaz Olivo, Anabelle Torres Colberg y Heileene Colberg.
La representación legal de Daddy Yankee señaló que habrá "repercusiones jurídicas de faltar a la verdad bajo juramento" y que las codemandadas "responderán por los daños que se le ocasione a las entidades ante sus incumplimientos e inacciones como funcionarias corporativas".
El juez Cuevas decidió el lunes pasado que no era necesario que las hermanas González acudieran a las deposiciones pautadas para este mes de febrero con los abogados de Daddy Yankee porque consideraba que la carta gerencial contenía la información solicitada para que el cantante pudiera tener el control de las empresas.
El pleito por el control de El Cartel Records y Los Cangris Inc. comenzó después de que a mediados de diciembre pasado las hermanas González realizaran transferencias por la suma total de 100 millones de dólares desde las cuentas bancarias corporativas a cuentas personales de cada parte, sin conocimiento ni autorización del artista.
Los hechos ocurrieron después de que Daddy Yankee confirmara su separación de González tras casi tres décadas de matrimonio y dos hijos en común.
A finales de enero pasado, el cantante anunció que había contratado a la empresa experta en seguridad bancaria CCG Consultants LLC, liderada por Carlos Cases Gallardo, exjefe del FBI en Puerto Rico, para "ordenar" sus corporaciones.
Bad Bunny es todo sonrisas en anuncio de Ritz Crackers ‘saladas’ para el Super Bowl
Por Billboard / Griselda Flores
El comercial, que Benito protagoniza junto a Aubrey Plaza y Michael Shannon, se transmitió durante el primer cuarto del partido el domingo.
Lunes, 10 de febrero de 2025 - Bad Bunny no puede evitar mostrar su brillante sonrisa en un nuevo anuncio de Ritz Crackers para el Super Bowl, que también cuenta con la participación de los actores Aubrey Plaza y Michael Shannon. Sin embargo, su actitud positiva y alegre lo convierte en un extraño en el Ritz Salty Club, un salón ubicado en las salinas de Utah donde todos están… salados.
El anuncio comienza con Plaza y Shannon entrando al salón. “Esta es nuestra gente”, dice Plaza, reconociendo a las personas allí, incluida una adolescente malhumorada pegada a su teléfono y un operador de peaje resentido.
“Cuando sonrío, la gente piensa que es un error”, agrega Shannon. “Por favor, yo soy la versión humana del lunes”, responde Plaza mientras comen galletas Ritz.
Entonces, Bad Bunny entra al salón sonriendo de oreja a oreja. “Están ricas, ¿ah?”, pregunta en español, ignorando el letrero de “Prohibido Sonreír” en la pared.
Bad Bunny & Aubrey Plaza. Foto por YouTube
El comercial, que se filmó en Nueva York en noviembre, se transmitió durante el primer cuarto del Super Bowl LIX, el domingo (9 de febrero). Este año, los Kansas City Chiefs se enfrentaron a los Philadelphia Eagles en el estadio Caesars Superdome en Nueva Orleans. El rapero ganador del Grammy Kendrick Lamar también actuó en el show del medio tiempo.
Mira una versión de 60 segundos del anuncio de Ritz Salty Club a continuación:
¿Por qué se celebra el 6 de febrero el 'Día de Bob Marley'?...
Se casó con Rita Anderson, con quien tuvo cuatro hijos. A su vez, mantuvo relaciones con otras mujeres y tuvo otros siete hijos. Gracias a su extensa obra e impacto social, fue premiado con la Medalla de la Paz de la Organización de las Naciones Unidas en 1978.
Myke Towers publica una edición especial de su último álbum con 14 nuevos temas
Por La Nación
Jueves, 6 de febrero de 2025 - El Día de Bob Marley se celebra cada 6 de febrero, en honor a uno de los músicos más importantes de la historia. Se trata de uno de los mayores exponentes del género reggae en el mundo, que se destacó también por impulsar el movimiento rastafari.
Sus canciones y melodías buscaban generar conciencia social sobre diferentes problemáticas del mundo, como el racismo. Sus letras se centran en compartir mensajes de paz y justicia para todo el mundo. La jornada fue dispuesta en recuerdo a la fecha de su nacimiento, y hoy se cumple el 80° aniversario.
¿Quién fue Bob Marley? - Robert Nesta Marley, más conocido como Bob Marley, nació el 6 de febrero de 1945 en Nine Mile, un pequeño pueblo a 90 kilómetros de Kingston, Jamaica. Provenía de una familia humilde, con su madre, Cedella Booker, de ascendencia afrojamaiquina y su padre, Norval Marley, un capitán de marina, que falleció cuando él tenía nueve años. De muy joven, Bob Marley conoció a Bunny Wailer, con quien formó una amistad afianzada por el interés musical compartido.
Es así que Marley comenzó a componer canciones y aprender a tocar diferentes instrumentos como la guitarra, el piano, el saxofón y la armónica. Hacia el año 1962 conformó, junto a Bunny y Peter Tosh, el grupo musical Wailing Wailers, cuya traducción refiere a gritos de protesta. Su primer sencillo fue Simmer Down, junto a la discográfica Coxsone.
The Wailers y el salto a la fama - En 1966, Bob Marley viajó a Kingston, luego de seis meses de la visita del emperador etíope Hailè Selassiè, uno de los máximos impulsores del movimiento rastafari. El músico se inspiró en este legado y comenzó a reflejar sus aprendizajes en sus letras. De esta manera, solicitó a sus colegas modificar el nombre de la banda a The Wailers, grupo con el que alcanzaría su máxima fama. Sin embargo, el grupo se separó en 1974 y Marley emprendió su trabajo como solista.
Durante su corta carrera, Marley lanzó 18 álbumes que se destacaban por sus mensajes alegres y de amor, que contrastaba con una realidad de conflictos sociales y raciales en el mundo. Algunos de sus mayores hits fueron “No woman, no cry”, “Jamming”, “I shot the sheriff”, “Three Little Birds” y “Could you be loved”.
Bob Marley & The Wailers. Foto por Radio Futuro
Luego de luchar durante meses contra el cáncer, Bob Marley falleció el 11 de mayo de 1981 en Miami, a los 36 años. Su funeral se llevó a cabo el 21 de mayo de 1981, y contó con un discurso de Edward Seaga, el primer ministro jamaiquino. Fue enterrado junto con su guitarra Gibson Les Paul y una biblia.
Actualmente, su residencia en Kingston es conservada como un museo que expone objetos personales del artista. En 2001, fue destacado con el premio Grammy a la trayectoria y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Por Agencia EFE
Viernes, 7 de febrero de 2025, San Juan, P.R. - El artista urbano puertorriqueño Myke Towers (foto), publicó este viernes una edición especial de su último álbum, 'LYKE MIIKE', que cuenta con 14 canciones adicionales en las que profundiza sobre las complejidades del amor y las emociones impulsadas por el poder.
Con un total de 37 temas, 'LYKE MIIKE (Deluxe)' expande la visión de Towers de volver a sus raíces del trap, a la vez que introduce "himnos innovadores", según el comunicado de sus representantes.
Algunas de las nuevas canciones son 'SUELTA', un reguetón junto a Omar Courtz; '3AM', una mezcla de R&B y trap; y 'AGUA', un pegadizo tema de dembow junto a Chocoleyro.
'LYKE MIIKE', que salió la pasada Navidad y ha acumulado desde su lanzamiento más de 6.42 millones de reproducciones combinadas, supuso el regreso de Towers a sus raíces de trap callejero.
Fue, además, la tercera producción discográfica del artista en 2024, tras 'La Pantera Negra', publicado en agosto, y la versión 'La Pantera Negra Deluxe', en octubre.
El lanzamiento de la edición 'deluxe' llega poco después de que el rapero consiguiera nueve nominaciones, incluida la categoría de Artista del Año, en el Premio Lo Nuestro, que se entrega el 20 de febrero.
La India recibirá premio trayectoria en la salsa, su "vida, pasión y mayor inspiración"
Por Agencia EFE
Jueves, 6 de febrero de 2025, San Juan, P.R. - La salsera puertorriqueña La India recibirá el Premio Lo Nuestro a la Trayectoria en su venidera edición el 20 de febrero por su destacado aporte a la salsa, género musical que describió como su "vida, pasión y mayor inspiración".
"Recibir este reconocimiento es un honor inmenso. La salsa ha sido mi vida, mi pasión y mi mayor inspiración", sostuvo La India, conocida como 'La Princesa de la Salsa', en un comunicado.
"Estoy profundamente agradecida con mis 'fans', quienes han apoyado mi música desde el primer día, y con todos los que han sido parte de este viaje", resaltó Linda Bell Viera Caballero, nombre verdadero de la artista.
La intérprete recibirá el homenaje durante la 37 edición de la ceremonia, que se celebrará en Miami, Florida (EE.UU.).
Con este galardón, Univisión -cadena de televisión que transmite dichos premios- reconoce la destacada carrera de la artista puertorriqueña, cuyo impacto y talento la han convertido en una de las figuras más influyentes de la salsa.
La India ha dejado una huella imborrable en la música latina con una carrera que abarca más de tres décadas, en las que ha dejado un legado e indiscutible aporte al género, consolidándola como una de las máximas exponentes de la salsa en la historia de la música latina.
Su inconfundible voz y su capacidad para transmitir pasión y fuego en cada interpretación le han valido numerosos éxitos y colaboraciones con íconos de la música tropical, como Eddie Palmieri y Marc Anthony.
Además, ha sido merecedora de múltiples premios, incluidos Latin Grammy y Billboard Latin Music Awards. En junio de 2024 la artista recibió el premio 'Pionero' de Billboard Latin Women in Music.
El premio 'Pionero' reconoce a aquellos que han abierto nuevos caminos, derribado barreras e inspirado a futuras generaciones a través de su arte innovador, impacto cultural y legado perdurable.
Desde el lanzamiento de su primer álbum, 'Breaking Night', La India marcó una nueva era y sonido para la música salsa, representando el empoderamiento femenino y convirtiéndose en una voz para las latinas.
En un género musical históricamente dominado por hombres, logró un éxito notable, abriendo el camino para otras artistas femeninas en la salsa.
Al combinar la salsa tradicional con elementos de pop, house y otros géneros, La India ha contribuido a la evolución de la salsa, inspirando a futuras generaciones de artistas y ampliando el alcance y atractivo del género.
La exponente caribeña ostenta el récord en la lista de Billboard como la artista femenina con más sencillos #1 en la lista de Tropical Airplay, con 11.
La India ostenta también un récord Guinness como la artista tropical con más números uno en la lista de éxitos tropicales de la revista Billboard de todos los tiempos, un hito que reafirma su influencia y vigencia en la industria musical.
Lady Gaga regresa a su era 'The Fame Monster' con su nuevo sencillo 'Abracadabra'
Por Agencia EFE
Domingo, 2 de febrero de 2025, Los Ángeles (EE.UU.) - Lady Gaga (foto), estrenó este domingo el videoclip de su nuevo sencillo 'Abracadabra', con una estética que guiña a su era oscura de 'The Fame Monster' y marca la vuelta a sus orígenes con su álbum 'Mayhem'.
El rojo, blanco y negro, propios de la estética que caracterizó a éxitos como 'Alejandro' o 'Bad Romance', toman forma en el nuevo videoclip que fue presentado en una de las pausas publicitarias de la 67º edición de los Grammy.
La cantante anunció que estrenaría su nuevo videoclip durante la gala de los premios más prestigiosos de la música tras el lanzamiento del nombre de su séptimo disco de estudio, titulado 'Mayhem' en el que retoma sus inicios musicales y tiene previsto ver la luz el próximo 7 de marzo.
"El álbum comenzó cuando me enfrenté a mi miedo de volver a la música pop que amaban mis primeros fans", dijo en un comunicado emitido por Universal Music.
El proyecto, producido por Gaga, Michael Polansky, Andrew Watt, Cirkut y Gesaffelstein, contará con 14 temas, entre los que se incluyen los previamente lanzados 'Disease' y 'Die With a Smile'.
La cantante está nominada a dos gramófonos que se podrían sumar a su colección gracias a la colaboración junto a Bruno Mars, 'Die with a Smile', con la que ambos optan a canción del año y mejor dueto pop.
Video: https://youtu.be/vBynw9Isr28
Shakira dedicó su Grammy a los inmigrantes: "Siempre lucharé con ustedes"
Shakira lanza una nueva versión de su clásico 'Estoy aquí' con el dj brasileño Papatinho
Reguetoneros Baby Rasta y Gringo estrenan video musical hecho con inteligencia artificial
Por ENSTARZ ¡Latino! / Alicia Civita. Fotos por Getty Images
Lunes, 3 de febrero de 2025 - El premio Grammy más destacado de los que se dedican a la música latina fue entregado por Jennifer López (i) y la receptora fue Shakira (d). La artista colombiana recibió el gramófono de 2025 al Mejor Álbum de Pop Latino por su exitoso disco 'Las Mujeres Ya No Lloran".
Durante su paso por la alfombra roja de los Grammys de 2025, Shakira explicó que 'Las Mujeres Ya No Lloran', era un reflejo de cómo su vida no había sido "un camino de rosas" en los últimos dos años y que eventualmente se convirtió en un testamento "a la capacidad de reconstruirnos".
Es un discurso que ha mantenido desde que comenzó a promover canciones como 'SHAKIRA || BZRP Music Sessions #53' y 'TQG', los dos sencillos más exitosos del álbum y claras referencias a su separación de su ex el empresario deportivo Gerard Piqué.
Sin embargo, al subir al escenario de la Crypto Arena, la artista comenzó con una clara referencia a la ola de deportaciones que sufre la comunidad latina indocumentada y el acoso que han experimentado muchos inmigrantes y hasta ciudadanos hispanos por parte de ICE.
El discurso de Shakira (c), al recibir el Grammy en 2025
"Quiero dedicar este premio a todos mis hermanos y hermanas inmigrantes en este país. Ustedes son amados. Valen mucho y siempre lucharé con ustedes", expresó Shakira en uno de las expresiones más políticas de su carrera de más de tres décadas.
Detrás de ella Jennifer aplaudió emocionada, pero no más que Emilio y Gloria Estefan, quienes estaban sentados con ella en la mesa y fueron los artífices de su carrera musical en Estados Unidos y en inglés.
"Y a todas las mujeres que luchan todos los dias por su familia. Ustedes son los verdaderos heroínas", agregó
Pero además se refirió a sus niños, quienes estaban vestidos elegantísimos y acompañándola en la mesa: "Dedico esto a mis hijos Milan y Sasha, estoy muy orgullosa de ustedes, por su corazón generoso. Gracias por todo su apoyo".
El apoyo de Shakira a los inmigrantes se suma al que ya han hecho artistas como el puertorriqueño Residente y las mexicoamericanas Selena Gómez, Chiquis y Ángela Aguilar, entre otros.
La artista y sus hijos son actualmente residentes de Estados Unidos desde mediados de 2024, cuando se asentaron en Miami desde la ciudad española de Barcelona, donde vivía la familia antes de la separación.
La estrella colombiana, quien está cumpleaños, también es la única representación latina entre las presentaciones musicales de los Grammy de 2025.
‘La Carretera’, lo nuevo de Pedro Capó con colaboraciones de Carín León y Jorge Drexler
Por Diario del Sur / Yhancy Burgos
Domingo, 26 de enero de 2025 - Pedro Capó (foto), vuelve a la escena musical y luego de 2 años desde su última producción oficial con su nuevo álbum de estudio, ‘La Carretera’.
El álbum, disponible desde el 31 de enero de 2025, refleja una versión honesta y personal de su arte, consolidando su lugar como una de las voces más relevantes de la música latina actual.
«Este es el disco más honesto y cómodo que he creado»
Agregó » Es una versión muy real de mi arte y de lo que quiero compartir con el mundo».
Capó al hablar sobre la nueva producción mientras añadió que; “La vida es un viaje, y como cualquier carretera, tiene sus giros, subidas, bajadas, buenos y malos momentos».
«La Carretera nos recuerda que no se trata del destino, sino del camino que recorremos. Cada experiencia, cada paso, nos define. ¡Así que, a disfrutar del viaje!»
El álbum incluye 14 temas, tres de los cuales ya han sido presentados al público: Sabe Bien, Esto Se Jodió y Existo, una exitosa colaboración con el artista mexicano Carín León.
Una de las nuevas colaboraciones ya se perfila como una de las favoritas y es el tema Aprender a Vivir con Jorge Drexler & Chambao.
El lanzamiento de este disco también marca la antesala al regreso de Pedro Capó al Coliseo José Miguel Agrelot, donde se presentará el próximo 8 de febrero de 2025 en un concierto ya completamente vendido.
La Carretera: Listado completo de canciones
1. El Tiempo Dirá
2. Contigo
3. Divina
4. Dulce Soledad
5. Esto Se Jodió
6. En Vivo
7. Sabe Bien
8. El Favor
9. Existo con Carín León
10. Adiós
11. La Carretera
12. Aquí Estaré
13. Aprender a Vivir con Jorge Drexler & Chambao
14. El Miedo
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Video: https://youtu.be/ngPI2dCj5Jw
Por Agencia EFE. Foto por EFE/EPA/Cristobal Herrera-Ulashkevich
Viernes, 31 de enero de 2025, Bogotá, Colombia - La cantante colombiana Shakira lanzó una nueva versión de su clásico 'Estoy aquí', del álbum 'Pies descalzos' (1995), con el DJ brasileño Papatinho, como preludio del inicio de 'Las mujeres ya no lloran tour', que arrancará el próximo 11 de febrero en Río de Janeiro.
"¡Hola Brasil! Aquí un pequeño regalo para ustedes: una nueva versión de 'Estoy aquí' con Papatinho, la música por la que me enamoré de su país", escribió la artista de 47 años en un mensaje publicado en su canal de difusión de Instagram.
Agregó: "Es un honor comenzar mi tour mundial de 'Las mujeres ya no lloran' con ustedes en Río en unas dos semanas".
La nueva versión de 'Estoy aquí' es muy diferente de la original, pues el dj brasileño le dio un toque más 'funk' a la aclamada canción de la colombiana.
La intérprete, que ha logrado tres Premios Grammy, llevará su gira por países como Colombia, Argentina, Perú, Chile, Brasil, Canadá y Estados Unidos.
Hace diez días, Shakira llegó a México porque allí se mudó temporalmente para preparar su gira mundial.
De acuerdo con declaraciones de la colombiana a un medio brasileño, tomó la decisión de mudarse temporalmente a México pues es el país en el tendrá más presentaciones con un total de 11 conciertos, siete de ellos en la Ciudad de México, dos en Guadalajara y dos más en Monterrey.
Es por ello que este país será el satélite principal para los ensayos, por lo que permanecerá varias semanas en tierras mexicanas antes de su primera presentación en Río de Janeiro el 11 de febrero próximo.
Por Agencia EFE
Viernes, 31 de enero de 2025, San Juan, P.R. - El veterano dúo puertorriqueño de reguetón de Baby Rasta y Gringo estrena este viernes el video musical de su tema 'Hasta Volver a Intentar', presuntamente el primero hecho por artistas urbanos con inteligencia artificial.
"El futuro de la música está aquí. Presentamos (Hasta volver a intentar) una creación impulsada por inteligencia artificial que desafía los límites audiovisuales. Escúchalo ahora y sé parte de esta revolución", expresó Baby Rasta en un mensaje en su cuenta de Instagram.
El trabajo audiovisual fue hecho en España por Adrian Montecarlo y Brian Sky, el nuevo equipo audiovisual de la empresa Wolf Flow Music.
El video oficial de 'Hasta Volver a Intentar' estará disponible desde las 19:00 hora local (23:00 GMT) en el canal de Youtube de Baby Rasta y Gringo.
Según resaltó un comunicado enviado por los representantes de Baby Rasta y Gringo, el tema 'Hasta Volver a Intentar' mantiene la esencia del sonido urbano que caracteriza al dúo, pero con una fusión refrescante de ritmos como el afrobeat, llevando su música a nuevas dimensiones.
La canción, al momento, ha tenido una gran acogida en Puerto Rico, logrando posicionarse en el puesto #4 de las emisoras radiales de la isla.
Este sencillo es parte de la nueva producción discográfica de Baby Rasta y Gringo, cuyo lanzamiento está programado para abril próximo.
Con esta propuesta, el dúo, que arrancó su carrera a inicios del reguetón, demuestra su capacidad de evolución y adaptación a las nuevas tendencias tecnológicas y musicales.
Baby Rasta y Gringo comenzaron sus carreras musicales a principios de la década de 1990.
Por aquellos tiempos, según rememoró en una antigua entrevista con EFE Samuel Gerena, nombre verdadero de Gringo, el objetivo del dúo y de otros artistas era entrar al género urbano lanzando temas por diversión, pues en aquel momento jamás pensaron que el movimiento se volvería mundial.
La multiplicación del dinero y de las presentaciones, así como la oportunidad de formar parte de los discos de compilación de 'The Noise' de DJ Negro, catapultaron y ubicaron a Baby Rasta y Gringo entre los principales dúos de la historia del reguetón.
Video: https://www.youtube.com/watch?v=exb8qOHIlN8
Meryl Streep huyó precipitadamente de su casa al ser alcanzada por incendios de California
Por Agencia EFE
Jueves, 30 de enero de 2025, Los Ángeles (EE.UU.) - La actriz estadounidense Meryl Streep (i), huyó de su casa, afectada por los incendios que arrasaron California, usando unos alicates con los que cortó parte de la valla del jardín para abandonar la propiedad, según describe su sobrino Abe Streep, colaborador de New York Magazine.
En el reportaje publicado por el sobrino de la actriz en la revista, asegura que Meryl Streep recibió la orden de evacuación de su casa el 8 de enero, el día después del inicio de los graves incendios de Palisades y Eaton, en California.
"Se enviaron órdenes de evacuación a toda la ciudad. Mi tía Meryl Streep recibió una orden el 8 de enero, pero cuando intentó irse, descubrió que un gran árbol se había caído en la entrada de su casa, bloqueando su única salida", narró el sobrino de la ganadora de tres premios Oscar.
"Decidida a salir, pidió prestados unos alicates a unos vecinos, hizo un agujero del tamaño de un coche en la valla que compartía con ellos y condujo a través de su jardín para escapar", precisó. Los incendios de Los Ángeles, los más devastadores de su historia, se cobraron la vida de al menos 28 personas, destruyeron más de 16,000 estructuras y obligaron a evacuar a más de 150,000 personas.
VER CÁPSULAS FARANDULERAS ANTERIORES: https://noticiassurpr.blogspot.com/2024/12/capsulas-faranduleras-locales-e_26.html
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